Kako crtati mrtvu prirodu. slikarstvo i akvareli ulje

Obrazloženje umjetnik zna da je još uvijek život se rađa davno prije trenutka četkica dodiruje ruke. U tom žanru, sve počinje s idejom, a to je sposobnost da se sastav predmeta koji mogu učinkovito nadopunjuju.

Mnogi doživljavaju umjetnost crtanja, pokušavajući napisati mrtvu prirodu. Slikarstvo - mnogo točniji obrta nego što se može činiti na prvi pogled, tako da razmotrimo osnovnih načela rada u tom žanru.

Izgradnja uzorak pripravka

Odlučivanje napisati mrtvu prirodu, mora se uzeti u obzir nekoliko pravila:

• da se s idejom da bi se mogli povezati sve komponente smjese u jednoj priči;
• pokupiti predmete, različite veličine i oblika, što može izbalansirati mrtvu prirodu. Slikanje može napraviti raspoloženje u dosadna olovke za crtanje, ali ne i boja je u mogućnosti da biste spremili posao ako su svi složeni elementi imaju isti oblik;
• poželjno je odabrati sve stavke u odgovarajućim bojama kako bi se izbjegle zabune kasnije u miješanju boja s refleksa;
• iskustvo mnogih umjetnika dovodi do zaključka da je mnogo spektakularniji gledati sliku u kojoj su elementi razlikuju po teksturi i materijala, kao što su drvo i keramike;
• posebnu pozornost treba obratiti na pozadini. Draperija treba integrirati skladno u ukupnom poduzimanja mrtve prirode, a ne privući pažnju. To posebno vrijedi u slučajevima kada su boje svih objekata je u pastelnim bojama;
• ne preopteretiti prostor obilje elemenata;
• Svjetlo bi trebalo pasti, tako da risuyuschemu je ugodno korištenje svjetla i sjene igre za prikaz trodimenzionalne predmete (ponekad potrebno uzeti fotografiju).

Ulje i dalje život

Ulje - središnji materijal u rukama umjetnika, koja vam omogućuje da u potpunosti otkriti pojam „umjetnosti”. Ulje i dalje život omogućuje da se razlikuju teksture, stvarajući zadivljujući glatkoću njegove površine, i brzo primijeniti volumetrijske udaraca.

Prateći opća načela sastav pripremio prvu ideju mrtve prirode, a svi elementi koji su uključeni u njoj su raspoređeni na ravnu površinu. Dalje na platnu izvršava olovkom skica. Jedinstvenost uljanim bojama je da oni mogu miješati direktno na platnu. Oni se suši nekoliko sati, tako da je u svakom trenutku moguće je napraviti prilagodbe, ideje koje su mogle nastati kada s obzirom na rad iz različitih kutova.

Osnovna osobina uljanim bojama

To treba imati na umu, odlučio napisati mrtvu prirodu koja slika u uljima uključuje njihovu kontinuiranu razrjeđivanje terpentina, koja ima izrazitu miris, tako da je najbolje da ne slikati kod kuće, tako da ne pate od glavobolje kasnije.

Terpentin, potrebno je dodati palete svaki put mješoviti boje. Da biste to učinili, prije nego što vrijede novu boju, potrebno je oprati četkom u nju, a zatim utrljajte krpom. U početku je bolje izbjegavati rad s vrlo gustog ulja, preferiraju više tekuće opcije.

Još jedna temeljna razlika između ove likovnih materijala - sposobnost da boju tako da ih možete umetnuti jedni druge na platnu, s korakom prolazi palete, međutim, treba biti rezervirana za ove fan-četke.

Akvareli slikarstva. mrtva priroda

Akvarel tehnika značajno razlikuje od ulja, ne samo tehnički, nego i raspoloženje. Klima jednostavnost, jedva primjetan sumaglica, jedinstvena gradijent - to je mali dio udruge, koja je slika u boji vode. Mrtva priroda, izrađene pomoću podataka boja, u svojoj ljepoti nimalo ne zaostaje za ulje, a može za estetsku komponentu čak i nadmašiti navedenog, iako je samo stvar ukusa.

Akvarel tijekom otapaju u vodi tvori transparentan pigmenta koja daje bestežinsko slika i doradu. Tehnički značajka ovog slikarsku tehniku je da to ovisi o topografiji papira, koji se primjenjuje boje.

Akvarel značajno poboljšava estetski horizonte proučavanje umjetnosti naroda, čime shvatiti dubinu okolne ljepote. Prvi dotakne umjetničkog shvaćanja ideologije akvarel Still Life slika je savršena za napraviti. Slikarstvo kroz ove različite boje njihove sposobnosti da prenosi svjetlo, a ne da ga odgoditi za razliku od ulja. Zbog tog faktora podrazumijeva potrebu da se dijeliti s izgradnjom detaljnog uzorak koji će biti vidljiv ispod tankog pigmenta sloju. Za pridošlice na polju umjetnosti obično je najlakše izvesti s prikazom cvijeće od volumena geometrijskih oblika. Pupoljci ne zahtijevaju pažljivo konstruirane i imaju potrebu za optimalno uređivanje toplih i hladnih boja, omogućuje nam da im daju volumen.

Akvarel mrtve prirode - slikanje, cvijeće što ako je osvijetljena iznutra. Ovaj efekt se dobiva zahvaljujući ultra-visoke transparentnosti boje, leži na bijelom papiru. Sunčeve zrake padaju na sliku i očituju s njegove površine. Bilo akvarel crtež zahtijeva usklađenost s nizom koraka kako biste završili posao ispravno:

• Slika napisan ukoso;
• prije nego što počnete raditi s bojom, potrebno je izvršiti kompozitni skicu na papiru;
• kada je umjetnik počeo raditi s bojama, potrebno je pozorno pratiti nagib slike, kako bi se izbjegle neželjene mrlje i miješanje boja;
• prilikom pisanja boja je vrlo važno da bi pojam „privatnog. - na opće” Ovdje imamo na umu da morate registrirati odvojeno svaki cvijet, ali prikazati ovu jedinstvenu cjelinu, što se postiže u radu s svjetla i sjene;
• u buketima cvijeća, bez obzira na njihovu djelomičnu ulogu u ukupnu sliku, važno je da ne propustite osobnu skladateljskoga centar za pravilno usmjeriti pažnju gledatelja;
• kada je napisan sav posao, potrebno je generalizirati da ponekad dosegao prikazom pojedinih dijelova, dodatne dotakne.