Slika „Poljubac” Gustava Klimta: povijest i opis

Gustav Klimt je priznat u cijelom svijetu, ali najpopularniji je slika „Poljubac”. To nije bez razloga nazvan je jedan od najboljih kreacija majstora. Oda ljepoti, čistoći i ljubavi u svim svojim beskrajem.

O čarobnjaka

Gustav Klimt je rođen u Austriji, u sredini XXI stoljeća. 14. srpanj 1862 - blagoslovljen dan za austrijskog slikarstva, jer je zahvaljujući umjetniku u njemu pojavili, razvio i dobio priznanje Nouveau. U svojim djelima on veličao ljepotu ženskog tijela na prvom mjestu, pa je veliki dio njegovog rada je svojstvena iskren erotike.

Otac Klimt je bio umjetnik-graver, ako nije određena njegova sudbina, onda barem guraju na pravi put.

On je dobio odgovarajuće obrazovanje u Školi dekorativne umjetnosti, koja se nalazi u Beču.

Život je bio ljubazan prema njemu, on je poznat slavu i čast tijekom svog života, postaje profesor na Akademiji likovnih umjetnosti u svojoj domovini.

Gustav Klimt nije bio 6 veljače 1918.

faze razvoja

Rani radovi „profesionalni kist test”, najvećim dijelom sastoji od fresaka koje krase javna mjesta - kao što su kazališta. Sve slike su izrađene u „naturalizmu” stilu.

Prve manifestacije ličnosti, koji je u potpunosti pokazao sliku „The Kiss”, može se vidjeti u dizajnu Muzej povijesti umjetnosti. Bilo je tu 1891. Klimt pripremili stepenicama, s prikazom alegorijske figure, koje su pokazale umjetnika ljubav precizni, ovjeren i ornamentalizma siluete. Međutim, tijekom vremena princip građevinskih radova se mijenja - do kraja XIX stoljeća, stječu veću simboliku i ukrasnih elemenata.

Gustav Klimt - bez pretjerivanja, u fokusu austrijske avangarde na prijelazu stoljeća. On je imao aktivnu ulogu u aktivnostima „secesijskih” zajednica, koja je osnovana od strane pionira u području slikarstva.

Najznačajniji rad Klimta (i poznati slika „Poljubac”, kao i) pripadaju kasnom razdoblju kreativnosti - to je u ovoj fazi, sve portrete različitih zapanjujuće jasnoće, suptilno učinak „Mozaik” i slozhnosochinennogo slike koje se mijenjaju prirodu i, ovisno o promjeni kuta gledanja , Njegovi radovi pokazuju jedinstvo i borba suprotnosti, koje su pjevali filozofa. S jedne strane, Gustav željni slobode u procesu slike predmeta. Ova žeđ za razbijanje kanone, čini uočiti predmete napisane u smislu simbolike, kao Klimt pokušava prenijeti publici cijeli promjenjiv i nerazumljivost svijeta da imamo veći spozna stvarnost i vrijeme. S druge strane - da se pokloni tamo, a sada veliča prirodu u svoj njezinoj prirodnosti, izglađivanje ukrase.

Kruna stvaranja

Najveći slavu među poznavateljima kao secesije i umjetnosti općenito, naći sliku G. Klimt „The Kiss”.

Važno je napomenuti da je ovaj rad spada u „zlatno doba” umjetnika - onda je njegova fascinacija s ukrasnim rad na dizajnu, izražen u obilju zlata.

Međutim, rad Klimta su takva da je zlato ne izgleda vulgarno i ne izazvati misli bucmast kerubina. Boja u ovom slučaju preuzima ulogu katalizatora, što povećava ukupnu efekta slikanja.

Autor slike „The Kiss” trudio preko nje za godinu, uzimajući punu kreativnu prazninu između 1907. i 1908. godine.

Povijest stvaranja

Prema uvriježenom mišljenju, povijest slici pored. Earl, čije ime nije došao do nas, naručila umjetnik sliku kao poklon za svoju zaručnicu. Glavni uvjet za kupca bila je činjenica da je graf s mladenka morala biti prikazan spojena u strastveni poljubac.

Kako izvesti prilagođenu slikar, poznat svima, ali aristokrat koji žele impresionirati svoju dragu, bio je zadovoljan. Ipak, on je bio zainteresiran za jedno pitanje. Iz nekog razloga, usne su joj slike junaci nikada ne dotaknu jedni druge? Klimta odgovor da je „to je bio plan”, on je nastojao izraziti punu ljubavi i čeznutljivu želju da prethoditi poljubac. Odgovor zadovoljan kupac, a on je predstavio sliku svoju voljenu. Žena tako impresioniran s posla koji je odmah prihvatila prijedlog brak.

Nakon nekog vremena, kada je postao poznat slika „Poljubac” od Klimt, priča dopunjen autora. Ispada da je u procesu pisanja Gustava sam osjećao privlačnost prema djevojci. I zbog ljubomore i ne smije dodirivati usne Count njezine.

Opis vanjskog

kompozicija slike je vrlo jednostavan - to nije preopterećena ili obilje glumaca, niti složenost cjelokupne situacije. To je Klimt - puna iskrenosti i opis onoga što je stvarno zanimljivo.

Cvjetni livada, nalazi se na litici. Par u ljubavi na ovoj livadi, odvojen od svijeta, dostavljaju isključivo jedni s drugima i općeg osjećaja. Zlato auru, ukupne odmak slike nisu vezani za mjesto ili dobi. To stvara dojam skali od akcije, a to nije predmet okrutnom vremenu. Nema povijesti, bez nevolje ljudske i prirodne - ništa. Slika "The Kiss" (foto) pokazuje gledatelju samo ljubavnici.

opći smisao

Kao što je ranije spomenuto, ova slika je napisan u „zlatno doba” Klimt, on je priključen veliki značaj za dekorativnu izražavanja svojih ideja. Uglavnom, u trenutku važnu ulogu u popularnosti djela umjetnika odigrao svoju ljubav za zlato list. Ova boja je oduvijek imao učinak na publiku, koja se može nazvati čarobno - on je privukla, fasciniran, dao težinu i usadio osjećaj svečanosti, koja je do kosti. Nije ni čudo da je zlato je igrao prvu violinu u procesu registracije vjerskih objekata, zar ne?

Naravno, nitko sigurno ne može reći sad da je imao na umu u procesu pisanja njegov rad, Gustava Klimta. Opis slike „Poljubac”, svatko tko ga je vidio, je subjektivno. Međutim, gotovo svi pokazati iste osjećaje.

Blistava svjetlost dolazi iz „Kiss”, u potpunosti prenosi značenje slike. dubina slike je svedena na minimum - bez prijelaza, punom smislu dvodimenzionalnu ravninu. Kroz ovaj tečaj svemirskih slika čini gotovo neograničene.

I držanje muškaraca i žena nevjerojatno elokventan - okrenuo se od gledatelja, u potpunosti je usmjerio pozornost na svoju dragu, da se izolira od svih vanjskih. On je zauzet sa samo sebe.

Utjecaj boja i uzoraka

Većina kritičara je rekao da je slika „Poljubac” je unija u svoj svojoj veličini, ali on je usmjeren na odjeći heroja. Međutim, ako malo bolje pogledate, možemo vidjeti kontrast u odjeći - čovjek svojstvena tvrdim, bistra, polja u tonovima sive, crno-bijeli, a žena ima blage oblina izolirani šarolikoj paleta. S obzirom na činjenicu da oni dijele zajedničku zlatnu aureolu, tu razliku u slikama zanemareno, pogotovo jer je ublažen zbog ukupnog mozaika uzorak ukras.

erotske pozadine

Važno je napomenuti da je izvor aureolom kostima, je čovjek. On je bio okružen ženama, to pritiskom na usnama. Ova tehnika se koristi nije slučajno Gustava Klimta. „The Kiss” - slika koja zvuči kao slavljenje prirode, na temelju jakosti muškaraca i žena usklađenosti. Ona određuje ukupnu energiju iz čovjeka platnu - moćan i veličanstven, ali nježan, pun ljubavi. Contour svojim Nije slučajno slična zvonu, muškost - ona naglašava pravi „životinja” podtekst odnosa u kojima ne postoji mjesto društvenosti, borba za prava i drugih elemenata života u tim godinama, koji je pokušavao oprati granice između spolova. Budući da je suprotno od voljenom ženom prikazan klečanje, koji su mu se pridružili, cijeli njegov stav pokazujući poniznost i izjava.

Jedan poljubac?

Na žalost, mnogi samo jedna studija ocjenjuje talent umjetnika Gustava Klimta. „The Kiss” - slika briljantan u svojoj iskrenosti i sjajan, ali njegov rad nije ograničen. Što se za ove nepravde, izdvajamo neke od rada umjetnika, koji ne zaslužuju manje pozornosti.

Pallas Athena

Ironično, za razliku od „poljubac”, ali ne manje iskren. Ova slika je slikano za par godina prije početka XX stoljeća - to je u ovom trenutku počeli su se pojavljivati prve mogućnosti za žene u očitovanju sebe kao osobe. Čak i više - u vrijeme tolerirati ideju vladavine fer polovice čovječanstva. Personifikacija tih trendova je božica Atena Pallas - fokus uma, mudrosti i odlučnosti. Ona je uvjerena u sebe, nije imala sumnje u pobjedu, to je samo dovoljno pružiti ruku. Slika „The Kiss”, kaže drugačije, zar ne? Pa ipak, u pisanom obliku slike već nastajanju elemente koji će adut Klimta u daljnjem tekstu - isprepletenost tijelo i ukrase, obrasce i znakova pozadinu - jedan. A samo pogledajte te oči! Sve nadljudsku snagu i moć svijeta u njihovim očima.

Zlatni Adele

Na ovoj slici, stvoren po nalogu industrijalca koji je odlučio napraviti dar svojoj supruzi, Klimt pretvorio u svoj svojoj snazi. To je organska tandem realizam i zahvaćanje. Preplitanje spirale mikenski i egipatski očiju dodaje egzotiku i erotika skriven u radu nije samo. Ponavlja prošao scenarij s ljubavlju, ali glavna razlika je u tome što je umjetnik bio obostran osjećaj ovaj put. Slika „The Kiss” predstavljao vrhunac para ljubavi „Zlatni Adele”, rekao je Klimt naslikao venuća vezanost, što nije utjecalo na ljepotu, snagu i sjaj žene.

Njezino ime je Adele Bloch Bauer. Bila je udana za čovjeka koji je mnogo stariji od nje pati od glavobolje i imala akutni ljubav za duhan. Klimt angažirao svog muža, kako bi se slikati portret svoje voljene supruge. Njihov sastanak održan u 1904, iste godine počeo raditi na slici. A romansa između gospodara i model.

Gospodin Bloch Bauer Gustav primijetio stavove i Adele, ali nisu podići smrad. drugačije se ponašao - učinio u beskrajne potrage za idealnom portret par provesti što više vremena moguće zajedno. Plan je bio uspjeh - osjećaj nestao, ljubavnici umorni od drugog. Tajna veza završila odmah, kao što je bio nedovršen „Zlatni Adele”.