Edouard Manet (Edouard Manet), slikar. Kreativnost: slika

Na prvi pogled, biografija Edouard Manet izgleda prilično ružičast, i pokazuje nam umjetnik Minione sreće. Rođen u imućnoj poštovane obitelji, dobio odličnu edukaciju, okrene se u krugovima visokog društva, putovanja i radi stvari koje volite - pisanje uzoraka. Što više se čovjek treba razmisliti o sebi sretan? Ali ne! Nije tako jednostavno ...

Edouard Manet. biografija

Rođen 1832/01/23, otac - odvjetnik, majka - kći ambasadora.

Priroda Maneta bila intelektualno buntovni. U vršenju pritiska na njega, pokušava nametnuti svoju volju, njegovi roditelji nisu zadovoljili prividni otpor s njegove strane. Bez povezivanja svoju budućnost s bilo kojim drugim osim umjetničkog obrta zanimanja, muškarac potajno je ostao na mjestu. „Vi ćete biti odvjetnik, poput svog oca.” „Naravno, mama, to je čast za mene.” Onda „odjednom” ne na prijemne ispite. To je karakteristično za njegov način suočavanja s pokušaju razbiti svoju volju.

Nakon svađe sa svojim roditeljima raspoređeni dječaka u kabini na jedrilici i utjelovljuju stari san o Rio de Janeiru, jedra.

Po povratku je sredio šegrt na slikara Thomas Couture skandaloznu reputaciju, autor hvaljenog filma „Rimljani doba propadanja”, koja prikazuje orgiju. Odnosi između Couturea i Manet dodao očajan, ali, ipak, mladi umjetnik strpljivo obučeni od majstora do kraja.

Komuniciranje s poznatim umjetnicima, pjesnicima, piscima i nadahnjujući iz njihove kreativnosti, Edouard Manet razvija vlastiti stil pisanja uzoraka. Među svojim prijateljima i inspirers: Sharl Bodler, Emil Zolya, Renoir, Monet i dr.

Unatoč odbacivanju od strane kritičara njegovih djela, on je bio poznati umjetnik, prihvaćena kao među impresionista i drugih umjetnika u smjeru krug slikarstva.

Prepoznavanje talenata Mans odvija u suton svog života. Godine 1881. dobio je medalju u salonu, a nakon nekog vremena i Legije časti. U to vrijeme, Edgar Manet više ne boje, uzet kao posljedica cerebralne ataksije. 30. travanj 1883 umjetnik ostavlja grešnu zemlju, ne kreće s radom na amputacija noge, u dobi od 51 godine.

umjetnikov rad

Edouard Manet ne pokazuje pokušaja uvođenja novina sa svojim prvim samostalnih autorskih djela. No, s očeve smrti i naslijediti let njegovih misli oslobađa, ne tyagotimy financijsku ovisnost o spisima slika. Kreativna sloboda umjetnika 1863. godine, predstavlja svijet prvi od njegovih kontroverznih remek - „Doručak na travi”, koja prikazuje golo žensko prirode u društvu odjeveni muškarci u. Provesti podebljano izazov javnog morala, slika je podložna zabrane u emisiji službenom salonu. To prepoznaju nepristojan, a Edouard Manet prigovorio za nemoral za svoje pisanje.

Daljnji rad Eduarda Mane ne mijenja smjer i nastavlja liniju. 1865 je godina rođenja „Olympia”, što je izazvalo još nemilosrdnu kritiku i nerazumijevanje od strane umjetnine navijača. Edouard Manet usudi prikazati svoju nagu ženu u suvremenom interijeru, a ne u klasičnom stilu antike, prihvaćanja među francuskih umjetnika. To je bio hvaljen od strane kritičara kao nečuveno licemjerja. Loše ljepota prikazan na platnu, a zatim stekla kojekakve epitete „kurvice koji je sebe zamišlja kao kraljica” i „Shameless djevojke, izašao iz ruku Mans.”

Osim toga, „Olympia” je napisan na velikim platnu, što je prihvatljivo samo za povijesnim slikama, koji također dodaje ulje na vatru gnjeva kritičara. Slikarstvo skuplja puno ljudi oko njega samo da se izrugaju i prokletih.

A sada, Edouard Manet, čija biografija je čista od seksualnog nemorala i razvrata, cijeli život koji je volio samo jednu ženu - Suzanne Leenhoff, postaje izrazito loša reputacija. Umorna od takvih glasina, slikar Edouard Manet napuštanja doma za kratko vrijeme. No, na povratku je nastavio raditi na svoj način, bez pada ruku. To je najviše ljuti kritičari.

Doprinos razvoju umjetnosti

Manet provodi svojevrsnu revoluciju u razumijevanju likovne umjetnosti toga vremena. Kontinuirano eksperiment s bojama i obliku, on je postavio temelje za razvoj mnogih novih trendova u francuskom slikarstvu. On dovodi u pitanje nepromjenjivost spisa stilova slike iz kasnog 19. - početkom 20. stoljeća: klasicizam, realizam, impresionizam. Primjer odvažnosti i inovacije u temama slika nadahnuo mnoge mlade umjetnike u potrazi za novim načinima otvaranja slike.

Edouard Manet nije boraviti na određene teme svojih djela, smjenjivali krajolik s portretom, Mrtva priroda s prizorima iz života. Prednost u bojama i podvrgnuti stalnom pokusu: tamna, gusta, kontrastne zamijenjen upaljač, upaljač.

prepoznavanje umjetnika

Kao što se često događa, epitet „veliki umjetnik”, „veliki Manet-a” i drugih priznanja, on nikada nije čuo u svom životu. Stvarni slava došla do njegovih djela mnogo godina nakon njegove smrti, i stavio njegov početak je uvijek isti: „Olimpija” - „vulgarni” „okusa”, a

Sada slika Manet u vrijednosti od milijuna funti od sedam do pedeset i šest godina.

Edouard Manet: slike s naslovima ništa manje skandalozne reputacije

„Iznenađen nimfa”. Priča slika koja otvara gledatelju uplašen pogled previjanje koljena nimfa štrajkove poznavatelje umjetnosti i sada. Početkom prošlog stoljeća, izvorna priča ova kritika doživljava kao šamar u lice klasične slikarstva.

„Samoubojstvo”. S obzirom na ozbiljnost parcele, web nije prepoznat kao vrijedan prikaz u Nacionalnom salonu i pylilos u umjetnikovu ateljeu dugi niz godina. U ovom radu je u privatnoj zbirci Emil Georg Bührle u Zürichu.

Remek-djelo „Kupači na Seine”, napravljen s uljem, također, bio podvrgnut zabraniti uvod u javnosti u službenoj salona, pokazali samo u salonu des odbija. Atipičan za to vrijeme, način izvršenja uzorak potaknula javnost na liječenje je pristran.

Slična sudbina proganja mnoge umjetnike i njihov rad. Tek nakon godina i ponekad stoljećima su prepoznali genija.