Futurizam u slikarstvu - to je ... Futurizam u slikarstvu 20. stoljeća: predstavnici. Futurizam u ruskom slikarstvu

Sigurno svi od nas su čuli tako nešto kao „futurizma”. U jednom je apstraktna slika nešto fantastično, novi, iracionalan. Kako se ne bi nagađati, krenimo izravno na razmatranje umjetničkog stila.

Što je „futurizam”?

Općenito, futurizam - je zajednički naziv književnog - umjetnički stil početkom 20. stoljeća, koji je nastao u početku u Italiji, a zatim u Rusiji. Futuristi podignut prototip budućnosti, s temeljnim načelom koje je uništenje kulturnih stereotipa. Možemo reći da su obličja revolucionara u umjetnosti, jer je cilj bio da se ažurirati opće ideologije i etičke poglede svih svojih prethodnika u kreativne aktivnosti. Ovaj radikalni program za izazove sve umjetničke baštine, a ne sasvim zadovoljni sa zahtjevima apsolutne autonomije umjetnosti. Oni ne samo iznijela novi model svjetskog poretka, oni ponovno prototip nove tehnologije i urbanizma.

Futurizam u slikarstvu 20. stoljeća

Možemo reći da je Futurizam u slikarstvu - to je lako prinebrezhitelnost akademizma koji potiče izražavanje posebnosti i nije statičan. Originalni vođe u slikarstvu su umjetnici kao što su Hugo Boccioni, Carlo morska trava, Gino Severinija, Dzhakomo Balla. Način izvođenja vrlo je sličan kubizma i ekspresionizma, ali je postao prepoznatljiv vizualizacija društveno-političkog pokreta. Umjetnici-Futuristi su nastojali ponovno stvoriti sliku koja bi se mogla prenijeti na gledatelja izvan mjerenja, preselio se u središtu slike na prostornost postalo jasno, kao i prijedlog oštriji. Najčešće se pojavljuju na platnima geometrijskih oblika, koje su bile vrlo višeznačan. Stvorio privid kaleidoskop boja koja je bila izuzetno svestran.

Neobičnosti spektru boja u djelima futuristički umjetnika

Futurizam u slikarstvu - to je ne samo sastav figure. Svojevrsna karakteristika je spektar boja, od kojih su razne vam omogućuje da stvoriti prepoznatljiv rukopis umjetnika. Netko koristi svijetle boje, prinebregaya miješanje boje, neki preferiraju relativno jednoličan ton. Dakle, umjetnici prikazuju apstraktne umjetnosti, čiji je cilj bio stvaranje dinamičkih skladbama vizualizacije fizikalnih pojava kao što su energija, brzina, pa čak i zvuk. Osobitost ovih pripravaka u nedostatku specifičnog sadržaja, umjetnik prije svega nastojali izazvati gledatelja slobodno udruživanje za sobom povlači različite misli i emocije.

Futurizam u ruskom slikarstvu

Kao što je fokus na likovne futurizma postojale prije 1920. Ruski umjetnici za to vrijeme bili vrlo u skladu s vlastitom zadatak, jer oni često bili u Europi. Creative likovi našli osobni izazov u manifesti tih futurista talijanskog podrijetla, ali značajan za njihovu ideologiju. Ruski futurist umjetnici bili neovisni zapadnih umjetnika, na primjer, bio je hvaljen ne superiornost tehnologije i usamljenost ljudi među automobilima. Samo od tog trenutka ruski umjetnici počeli pribjegavati iskustvima tradicionalne umjetnosti, te su aktivno radi na stvaranju aktivnog modernog načina života u svoj svojoj jednostavnosti. Možemo pouzdano reći da futurizma umjetnika u slikarstvu - to je sredstvo izražavanja, samozalaganje.

Predstavnici futurizma u slici

U Rusiji, prvi predstavnici futurizma koji su podržali ovaj trend, čelika Burliuk braću.
Oni su uspjeli prikazati nevjerojatno svijetle slike. Ispada da ne samo da je radio da poduzme sve više i više posla, ali su bili i osnivači novih skupina među umjetnicima koji je popularizirao novi trend. Nakon nasledovaley krug počeo naglo rasti. Mi smo upoznati s tim popularnim umjetnika-futurista kao N. Burliuk, Larionov, Goncharova, M. Matyushin, N. Kulbin, Alexandra EXTER, MF Larionov, NS Goncharova, Kazimir Maljevič. U djelima tih predstavnika, možemo promatrati višedimenzionalno perspektivu, kombinacija od kojih svaki gledatelj vidi na internetu.

Futurizam u slikarstvu. slike

Mnogi umjetnici jednostavno posudili ideju iz kubiste, kao rezultat bilo je znatan broj djela autora kao što su Nathan Altman ( „Anna Ahmatova”, 1914.), Robert Falk ( „Krim Dvorište”, 1915), Kazimir Maljevič ( „Čišćenje žitu” 1912). Jedna od neobičnih kreacija kubofuturisticheskogo postao živa portreta Vladimir i Davida Burlyukov u knjizi Vasiliya Kamenskogo „Tango s kravama” (1914).

U ovom trenutku, književnost skladno uz likovne umjetnosti. Pjesnici futuristički smjer posezala za vizualizaciju umjetnika, tako da se pojavila cjelokupna operacija.

Primjer jednog od djela Maljeviča - „Aviator” (1914)

Pogledajmo jedan od radova. Specifičnost ovog suštini slična: geometrizacije od snimljen je slična za-Cubist umjetnika. Ali Futuristi, odnosno Cubo-Futuristi, geometrizacije igra najmanju ulogu, i nije uvijek svojstvena. Na slici vidimo Maljevič geometrize, odjeven u metalnom oklopu neki lik čovjeka. U gornjem dijelu slike vidimo sliku tanjura, evo tu pije, kartaju i znak. Cijela ova slika kao da lebdi, plutajući. Svaki posao nosi simbol, a ovaj model nije iznimka. Možemo reći da je predmet slike simboliziraju specifičnost zrakoplovstva njegove prve godine. Kako da plutaju, a brojka od zrakoplovac. Prostor sam po sebi čini se sastoji samo od boje zrakoplova i volumena u obliku cilindra.

Nakon rata, svaki „preživjeli” umjetnik-futurist preselili u svom smjeru. Možemo reći da je umjetnost u futurizma postupno počela gubiti svoju važnost, a općenito je iscrpio svoje formalno provedbu i ideje. Ali Futurizam u slikarstvu - cijela era u povijesti umjetnosti. To je kroz kreativne vođe nastojali promijeniti svijet, prevesti Outlook ljudi pod različitim kutom prema izrazu i dubinu karaktera. Slučajevi društvenim pitanjima jednostavno podignut filozofiju koja je imala utjecaj ne samo na umjetnost i književnost, ali i na filmu, video umjetnosti, i, naravno, kazališta.