Komorna glazba. Što je komorna instrumentalna glazba?

Vjerojatno svatko nije ravnodušan prema glazbi. Prisutno prati čovječanstvo, nemoguće je utvrditi kada je osoba naučila da je to percipira. Najvjerojatnije, to se dogodilo kada naš predak, pokušavajući izraziti svoje osjećaje, udario je šuplju deblu. Od tada, ljudi i glazba su neraskidivo povezani, danas postoje mnogi njezini žanrovi, stilovi i upute. Riječ je o folklornom, duhovnom i, konačno, klasičnoj instrumentalnoj - simfonijskoj i komornoj glazbi. Koji je smjer, kao što komorna glazba postoji, zna gotovo sve, ali u čemu su njegove razlike i mogućnosti malo. Pokušajmo to dalje razumjeti u članku.

Povijest komorne glazbe

Povijest komorne glazbe potječe iz srednjeg vijeka. U XVI. Stoljeću glazba je počela nadilaziti crkveni hram. Neki autori počeli su pisati djela koja su izvedena izvan crkvenih zidova za mali krug poznavatelja. Treba napomenuti da su u početku bili samo vokalni dijelovi, a komorna instrumentalna glazba pojavila se mnogo kasnije. Ali o svemu u redu.

Komorna glazba je fascinantna. Koji je naziv izveden iz talijanske riječi kamere ("soba"), vjerojatno se svi sjećaju. Za razliku od crkve i kazališne glazbe, komora je izvorno namijenjena izvedbi u prostorijama malog kolektiva za uski krug slušatelja. U pravilu, nastup je održan kod kuće, a kasnije - u malim koncertnim dvoranama. Vrhunac popularne komorne glazbene glazbe postignut je u osamnaestom i devetnaestom stoljeću, kada su se održavali slični koncerti u svim dnevnim sobama osiguranih kuća. Kasnije, aristokrati su uveli i redove glazbenika s punim radnim vremenom.

Slike komorne glazbe

U početku, komorna glazba namijenjena je izvedbi ispred malog kruga ljudi koji su njegovi znalci i znalci. I veličina prostorije, gdje se održavao koncert, omogućio je izvođačima i slušateljima da usko surađuju jedni s drugima. Sve to je stvorilo jedinstvenu atmosferu vlasništva. Možda zbog toga, za ovu umjetnost karakterizira visoka sposobnost otkrivanja lirskih emocija i različitih nijansi ljudskog iskustva.

Žanrovi komorne glazbe ne mogu se preciznije izračunati da prenose osjećaje osobe uz pomoć lakonskih, ali istovremeno detaljnih sredstava. Za razliku od simfonijske glazbe, gdje se partije izvode po skupinama instrumenata, u takvim je djelima za svaki instrument napisan vlastiti dio, a svi su praktički jednaki jedan drugome.

Vrste komornih instrumentalnih ansambala

S razvojem povijesti razvila se komorna glazba. Da takav smjer treba imati neke posebne karakteristike u odnosu na izvođače ne zahtijeva dokaz. Moderni instrumentalni ansambl su:

• Dueti (dva izvođača);
• Trio (tri člana);
• Kvarteti (četiri);
• Kvinteti (pet);
• Sekstet (šest);
• Sete (sedam);
• Okteti (osam);
• Nonets (devet);
• Decimetes (deset).

Istodobno, instrumentalni sastav može biti vrlo raznolik. Može uključivati i glazbene i instrumentalne trake. U sastavu jednog kolektiva može se uključiti samo niz ili samo puhački instrumenti. I mogu biti mješoviti komorni ansambli - naročito često uključuju klavir. Općenito, njihov sastav je ograničen samo jednom - skladateljevu maštu, i ona je najčešće bezgranična. Osim toga, tu su i komorni orkestri - kolektivi, koji ne uključuju više od 25 glazbenika.

Žanrovi instrumentalne komorne glazbe

Suvremeni žanrovi komorne glazbe formirani su pod utjecajem kreativnosti takvih velikih skladatelja kao VA Mozart, L. Beethoven, I. Haydn. Upravo su ti majstori stvorili nenadmašnu u pogledu oštrine sadržaja i emocionalne dubine rada. Sonate, dueti, trojice, kvarteti i kvinteti pravodobno su se odali počast najpoznatijim romantičarima XIX stoljeća: F. Mendelssohn, R. Schumann, F. Schubert i F. Chopin. Osim toga, žanr instrumentalnih minijatura (nocturnes, intermezzo) također je stekao ogromnu popularnost u to vrijeme.

Tu su i komorni koncerti, apartmani, fugi, kantate. Čak iu XVIII. Stoljeću, žanrovi komorne glazbe bili su vrlo raznoliki. Osim toga, apsorbiraju stilske značajke drugih trendova i stilova. Na primjer, L. Beethoven je tako jasno pratio želju da gura granice takvog fenomena kao komorne glazbe, kakav je njegov rad, poput "Kreutzer Sonate", u svom monumentalnom i emocionalnom intenzitetu, nije inferiorni za simfonijske kreacije.

Žanrovi vokalne komorne glazbe

U XIX stoljeću, vokalna komorna glazba postala je vrlo popularna. Mnogi veliki skladatelji kao što su R. Schumann, F. Schubert, G. Berlioz, J. Brahms odali počast novim žanrovima umjetničke pjesme i romantike. Neprocjenjiv doprinos svjetskoj zbirci komornih glazbenih djela napravili su ruski skladatelji. Veličanstvene romanse M. I. Glinke, P. I Čajkovskog, M.P. Mussorgskog, M.A. Rimskog-Korsakova i danas ne ostavljaju nikoga ravnodušnima. Osim malih djela, postoji i žanr komorne opere. To podrazumijeva prisutnost malog broja izvođača i ne zahtijeva postavljanje velike sobe.

Komorna glazba danas

Naravno, danas praktički nema kuća gdje, kao u prošlim stoljećima, komorni ansambli igraju u krugu ograničenog kruga ljudi. Međutim, suprotno postojećim stereotipima, taj smjer ostaje vrlo popularan. Dvorane orgulja i komorne glazbe širom svijeta okupljaju milijune obožavatelja, oba djela klasičnih skladatelja i suvremenih autora. Redovito se održavaju festivali, gdje poznati i novakinjski izvođači dijele umjetnost.