Portreti Van Gogha kao važan žanr u djelima umjetnika

Portreti Van Gogh zauzimaju istaknuto mjesto u povijesti svjetske umjetnosti. Oni su važan dio je napisan u 1880-1890-ih godina, odnosno, baš u vrijeme kada je poznati umjetnik doživljava vrlo kontroverzni razdoblje njegova rada: s jedne strane, bila je to desetljeće brzi oporavak, as druge strane, on prolazi kroz teške depresije, što je utjecalo njegovo način pisanja.

osobine kreativnosti

Portreti Van Gogh treba uzeti u obzir u kontekstu glavnih obilježja njegova formiranja kao umjetnik. Njegov stil je prilično nejasan i još uvijek je predmet znatnu raspravu. No, izvornost njegova pisanja je neporeciv. Mnogi kritičari se slažu da je veliki utjecaj na njega za vrijeme impresionizma. Doista, autor prilikom pisanja platna zaglavi na principu potrebe za sliku na prvo mjesto unutarnjeg mira i složenih psiholoških iskustava. To određuje način i stil svojih pisama: neki neravne crte zamagliti boja, igru boja, nedostatak proporcionalnosti u sastavu. To očito utječe na utjecaj impresionista.

Razlike u odnosu na impresionista

Međutim, ako je potonji prije svega obratiti pozornost na emocionalnu komponentu, portreti Van Gogh drugačiji dubina, pa čak i neka drama. U tom smislu, on ne snosi nikakvu sličnost impresionista, koji su tražili samo to hvatanje svoje prolazne dojmove što je vidio, a Van Gogh je nastojao istražiti identitet i svoj unutarnji svijet. Sam umjetnik je jedan od glavnih kreativnih principa smatra potrebnim slike i reprodukciju ljudske duše, duha i glavnim značajkama znaka. Dakle, Van Goga nije portreti samo prenijeti dojam od onoga što je vidio kako otkrivaju duboku suštinu oslikava ljude.

Značajke portreti

Umjetnik smatra portretiranje jednog od najvažnijih u svom radu. Osobitost njegov rad u ovom žanru je da se poželjno odabran kao modeli su vrlo jednostavni ljudi i tražio da prenesu svoje složene unutarnji svijet. On je također posebnu pozornost na sliku ljudske patnje, iskustva. Dakle, to je slika ljudi koji se razlikuju vrlo ozbiljno, pa čak i neka drama.

neka djela

Portreti opisu Van Goga je vrlo važno za razumijevanje stav ovog poznatog umjetnika. Na primjer, slika „Portret dr Gachet” je napisao u prilično melankoličnog duha. Autor predao teško stanje junaka, koji je u ozbiljnom razmišljanju, što je posebno uočljivo na pozadini kontrast svijetle plave pozadine sa svom bezvoljan pogled na njegovo lice. Radovi Van Gogha pod nazivom posebno impresivno prenijeti ideje njihovih autora. Tkanina „tuguju starca” je najbolji primjer njegova rada, posvećene ljudske patnje. Ova tema, kao što je gore spomenuto, okupirana je jedan od glavnih mjesta u svom radu. Autor u prilogu posebnu važnost na sliku običnih ljudi. Dakle, njegova slika „Seljačka s lulom” posebno vrijedi za psihologiju svojim jednostavnim radnika.

Slike žena također zauzimaju važno mjesto u njegovom portreta. Na primjer, u slici „L'Arlesienne” pokazuje lagani sliku žene na bež podlozi, koja naglašava svoj miran i mirno stanje svijesti. Posebno je zanimljiva slika „Portret djevojke na pozadini polju žita.” Među spomenutim radovima, ova slika je napomenuti da je lik djevojke je otpušten u krajoliku koji naglašava njegov lijep izgled, i što je najvažnije, ističe nadahnute značajke.

Autoportreti

U zaključku, kratak spomen slike od strane samog umjetnika. On ima niz autoportreta koji bolje pratiti put svoje formacije kao gospodar. Osim slika, bez naslova, potrebno je spomenuti takve platna kao „Autoportret s odrezanim uhom” i „Autoportret u slamni šešir”. U tim slikama umjetnik pojavljuje kao složena ličnost s teškom sudbinom. To je osobito vidljivo u lice i izražavanja mišljenja. Konačno, sama kompozicija i pozadina odabran kao Van Gogha, kako bi dodatno naglasiti svoju psihologiju i unutarnji mir. Umjetnik je napisao da je tražio da shvate dubinu svojih osjećaja i zato tražio poseban piskavost u slici s lica. Portreti Van Gogha, fotografije s imenima koje su prikazane u ovom radu to dokazati.

Kritika i priznanja

Ukazuje na činjenicu da je priznanje umjetnika došao nakon njegove smrti. Tijekom svog života on nije bio odmah prepoznat i cijenjen. Međutim, neki od njegovih suvremenika prepoznali njegov talent i pomogla mu u svakom pogledu. Međutim, većina kritičari negativan stav prema činjenici da nije u skladu s pravilima proporcije, neobične prikazuje svoje likove, previše smjelo raditi s bojama. No, već u 20. stoljeću, njegove slike postao je poznat kao remek-a u suprotnosti s čekićem za nevjerojatnih iznosa.